Модерна уметност

Софија Јечина

Изложба „Хаику о сенци“

У периоду од 10. до 25. јуна, у Галерији модерне уметности Голубац, могли сте погледати изложбу „Хаику о сенци“ ауторке Софије Јечине. Софија Јечина (Русија / Србија) је сликарка, списатељица и магистар уметности. Живи и ради у Београду од 2016. године. Њена уметничка пракса формирана је на пресеку руског академског сликарства и западноевропског, нарочито немачког експресионизма. У средишту њеног интересовања налазе се психолошки простор, тишина, памћење и унутрашњи однос човека према окружењу. Њен рад обухвата сликарство, уљани пастел и графику. Током професионалне каријере реализовала је 42 самосталне изложбе у Аустрији, Немачкој, Русији, Србији, Хрватској и Босни и Херцеговини, као и око 150 колективних изложби у земљи и иностранству. Њени радови налазе се у званичној колекцији савремене уметности краја XX и почетка XXI века Државног музеја уметности у Белгороду, као и у колекцији Државног музеја савремене уметности Републике Татарстан. Дела Софије Јечине заступљена су и у музејским, институционалним и приватним колекцијама у Србији, Немачкој, Аустрији, Русији, Финској, Кини, Француској, Италији, Швајцарској, Хрватској и Сједињеним Америчким Државама. Члан је Удружења књижевника Србије,SULUV-a, ULUPUDS-а и Савеза Уметника Русије. Аутор је књига „Београд у плавом“ (2021) и „30 слика Хелме“ (2023). Године 2021. снимљен је документарни филм „У потрази за местом“ у режији Мирослава Бате Петровића, посвећен њеном уметничком раду. „Оно што плени у Софијиним сликама је дечија искреност у „препричавању“ виђења, сусрета, живе и мртве природе, која је увек субјективна и дубоко лирска. Ако би њен ликовни израз требало упоредити са неком поетском формом, онда би то свакако била хаику поезија, или далекоистични сведени стих, који избрушеном јасноћом и привидном шкртошћу нијанси, без разбоокоравања, изазива експлозију асоцијација које се шире као концентрични кругови у оку и духу посматрача.“ – део је текста Јелене Гавриловић, књижевнице и преводитељке. Захваљујемо се Софији на сјајној сарадњи и желимо јој све најбоље у даљем раду и каријери!

Изложба „Хаику о сенци“ Read More »

Исидора Фићовић

Изложба „Love Grows Here“

Изложба „Love Grows Here“ ауторке Исидоре Фићовић била је део Галерије модерне уметности Голубац у периоду од 16. до 30. априла 2026. године. Исидора Фићовић је завршила докторске студије на Факултету ликовних уметности у Београду, стекла мастер диплому Интерфејс Културе на Универзитету уметности у Линцу, а била је и на разменама студената у Огаки(Јапан), као и у Инстанбулу у Турској. Самостално, на групним изложбама, фестивалима и бијеналима, учествовала је у државама: Србија, Аустрија, Турска, Италија, Америка, Данска, Шведска, Швајцарска, Немачка, Енглеска, Словенија, Украјина, Јапан, итд (од 2001). Добитница је награда: Ротари клуб за слику – Београд(2017, 2022), Прва награда „Видео тапете“,Велење, Словенија (2005), Арс Електроника: ПОСТ ЦИТY (2015), ТОТАЛ РЕЦАЛЛ (2013). Члан је УЛУС-а од 2002, а члан СУЛУВ-а од 2025. године. Захваљујемо се Исидори на дивној сарадњи и желимо јој све најбоље у даљем раду и животу.

Изложба „Love Grows Here“ Read More »

Визије

Изложба „Визије“

Изложба „Визије“ ауторке Николине Ђорђевић красила је зидове Галерије модерне уметности Голубац од 24. марта до 10. априла 2026. године. У радовима који чине ову изложбу, Николина истражује пејзаж као простор непосредног доживљаја природе. Међу важним утицајима који су обликовали њено виђење природе, као и начин на који је осећа и посматра, налазе се искуства из детињства и близина природног амбијента. Из тог односа према простору развија се ликовни израз који се креће између опаженог и унутрашњег, између стварног призора и његове личне, емотивне трансформације. Николина Ђорђевић рођена је 2003. године у Горњем Милановцу. Студенткиња је Факултета примењених уметности Универзитета уметности у Београду, на Одсеку за конзервацију и рестаурацију слика и уметничких дела на папиру. У свом уметничком раду истражује пејзаж кроз слику, цртеж и инсталацију. Излагала је на бројним колективним изложбама у земљи и иностранству. Остварила је две самосталне изложбе: Светлости (Меморијална галерија „Душан Старчевић“, Смедеревска Паланка, 2025) и Планина сећања (Културни центар „Мија Алексић“, Горњи Милановац, 2026). Захваљујемо се Николини на дивној сарадњи и желимо јој све најбоље у даљем раду и животу.

Изложба „Визије“ Read More »

Teodora VEO

Изложба „Вео“

Изложбу „Вео“ ауторке Теодоре Петковић могли сте погледати у Галерији модерне уметности Голубац у периоду од 18. фебруара до 05. марта 2026. године. Ова изложба” садржи циклус радова формираних око примарног мотива фигуре обмотане драперијом и тешком тканином. Проблематизовање онтолошког питања идентитета и присутности прожима се кроз слике и инсталације, где са класичног сликарског третмана постепеним истраживањем уметница долази до рада и искуства са директним материјалом. Постављена тканина преко фигура постаје активан учесник у формирању визуелног и негира препознатљивост објекта испод имајући за последицу потпуно укидање идентитета и особености. Теодора Петковић своје уметничко школовање започиње у Школи за дизајн „Богдан Шупут“ у Новом Саду на смеру графички дизајн. Након тога уписује Академију уметности у истом граду где и дипломира на смеру сликарство у класи проф. др Горана Деспотовског. Тренутно је на мастер студијама сликарства под менторством проф. Босиљке Зиројевић Лечић. У свом досадашњем раду истражује феномене одсуства идентитета и отуђења кроз слике и рад са материјалом (инсталације-слике). Поред ликовних уметности бави се и графичким дизајном и музиком. Излагала је на преко 20 групних и две самосталне изложбе. Активно излаже у земљи и иностранству. Захваљујемо се Теодори на дивној сарадњи и желимо јој све најбоље у даљем раду и животу.

Изложба „Вео“ Read More »

ПУМ Чачак

Изложба „Колекција 2026“

Изложба „Колекција 2026“ Удружења “Платформа за промоцију уметности мултиоригинала – ПУМ” отворила је сезону излагања у 2026. години у Галерији модерне уметности Голубац. Трајала је од 30. јануара до 15. фебруара. „Колекција 2026“ је изложба која представља избор најрепрезентативнијих графика из богате колекције Међународног бијенала графике у Чачку. На овој изложби приказано је 35 дела различитих формата, техника и поетика, насталих током шест издања Бијенала од 2012. године до данас. Експериментисање, тражење и превазилажење граница, жанровска разноликост, као и реинтерпретација устаљених естетских стандарда и хијерархијског система класичне графике присутни на представљеним радовима, указују на разумевање уметника за проширену дефиницију графичке уметности. Радови артикулишу тренутак у којем су настали, кроз визуру и лични сензибилитет сваког аутора. Комбинујући техничке могућности и поетике, аутори кроз дела транспонују унутрашњи свет. Графике различитих форми, формата, техника и тема одражавају одраз људског искуства током протекле деценије. Аутори као што су Ана Тројаноњска, Томас М. Кукањски, Оксана Будна-Кацзор из Пољске, Брајар Крег из Канаде, Карл Роуњ из УК, Милош Ђорђевић, Марија Сибиновић, Јасна Гулан Ружић из Србије, Гуанчу Жу из Кине, Ирена Кекес из УСА, Мариа Луиса Естрада Санчез и Виктор Мануел Хернандез Кастиљо из Мексика, Мириана Пино из Италије итд, само су неки од уметника које ће публика моћи да упозна кроз њихово ликовно стваралаштво. Удружење “Платформа за промоцију уметности мултиоригинала – ПУМ” из Чачка, које негује графичку уметност, својим деловањем, покушава да графику што више популаризује и приближи публици. Од свог почетка, мисија Платформе је да подржи, сачува и унапреди уметност оригиналних отисака. Платформа је посвец́ена повец́ању свести, знања и уважавања графике и процеса штампе кроз изложбе, публикације, едукативне програме и уметничке радионице. Захваљујемо се господину Драгану Добросављевићу – представнику овог Друштва, на изузетној сарадњи и желимо Друштву и њему лично све најбоље у даљем раду и животу.

Изложба „Колекција 2026“ Read More »

Адел

Изложба „Град у пустињи“

Сезона излагања у Галерији модерне уметности 2025. године завршила се изложбом „Град у пустињи“ уметника Адела Фареса. Адел Фарес своје уметничко образовање започиње уписом у Средњу школу за дизајн после које уписује Факултет примењених уметности. Овде развија свој ликовни İзраз у различитим графичким техникама и добија годишњу награду за цртеж. Такође је био и гостујући студент на Факултету лепих уметности и дизајна у Братислави (Словачка), на којем је студирао један семестер и направио презентацију свог тадашњег рада. Своје образовање заокружује мастер студијама на Факултету ликовних уметности у Београду. Велики допринос организацији ове изложбе дало је Друштво пријатеља Алжира, са којим имамо изванредну сарадњу. Захваљујемо се Аделу и Марку Јелићу – председнику овог Друштва, на изванредној сарадњи и једва чекамо прилику за нову сарадњу и пројекте.

Изложба „Град у пустињи“ Read More »

Александра Мећава

Изложба „Крафтур“

Изложба „Крафтур“ ауторке Александре Мећаве била је део Галерије модерне уметности Голубац у периоду од 30. јуна до 12. јула ове године. Александра Мећава, рођена у Београду 09.11.1999, завршила је основне академске студије 2022. године у класи професора Добрице Бисенића и мастер академске студије 2023. године у класи професора Зорана Димовског, на одсеку сликарство на Факултету ликовних уметности, Универзитет уметности, у Београду. Добитник је награде – признања за портрет на групној изложби Тријенале портрета и аутопортрета у Меморијалној галерији Душан Старчевић. У Бањалуци имала је прилику да учествује у пројекту Музеја Републике Српске ,,Истетовирај град“, где је освојила треће место. Носилац је стипендије Министарства просвете, науке и технолошког развоја за 2020/2021. и 2021/2022. годину и стипендије за изузетно надарене студенте за 2022/23. годину. „Уметницу води промордиална енергија стварања, она која је обликовала свет. Попут мага, кроз симболе које бира преноси импулсе метафизичког у материјални облик. Изложба позива на сведочење процеса у коме потенцијал постаје јасно видљив, јер иако можда није могуће у потпуности разумети, он се на инстинктивном нивоу открива и осећа. Потенцијал је оно што покреће радове и позива публику да постане део непрестаног стваралачког покрета.“, речи су Савине Ражнатовић (Визуелна уметница и кустоскиња). Захваљујемо се Александри на сјајној сарадњи и сигурни смо да је пред њом велика и богата каријера!

Изложба „Крафтур“ Read More »

Teodora Pendic

Изложба „Извориште светлости“

Изложба „Извориште светлости“ ауторке Теодоре Пендић красила је зидове Галерије модерне уметности у периоду од 05. до 20. јуна. Уметнички пројекат под називом “Извориште светлости” обухвата серију радова реализованих кроз три различита ликовна медија – фотографију, цртеж и литографију. Радови настали током протеклог периода (2022-2025) представљају целину утемељену на јединственој тематској окосници – истраживању светлости као основног визуелног и значењског елемента. Теодора Пендић рођена је 2000. године у Панчеву. Основне академске студије завршила је 2022. године и Мастер академске студије 2023. године у класи редовног професора Адама Пантића на Графичком одсеку Факултета ликовних уметности у Београду. 2023. године уписује Докторске академске студије и тренутно је на другој години на истом одсеку у класи код истог професора. Као добитница Стипендије за студенте Докторских академских студија Републике Србије од 2024. године ангажована је на послу сарадника у настави, предмет – литографија. До сада је излагала на неколико самосталних, а такође је учестовала и многим колективним изложбама. Захваљујемо се Теодори на сјајној сарадњи и желимо јој све најбоље у даљем раду и животу!

Изложба „Извориште светлости“ Read More »

Hygge

Изложба „Hygge“

Изложба „Hygge” ауторке Јелене Мило красила је зидове Галерије модерне уметности у периоду од 15. до 29. маја. Јелена Мило рођена је 1979. године у Београду где и данас живи и ради. Студије је завршила на Академији уметности у Диселдорфу (Kunstakademie Düsseldorf), где је магистрирала у класи проф. Магдалене Јетелове. Током студија, била је и гостујући студент на KHM у Келну, у класи проф. Вали Експорт. Добитница је награде Peek & Cloppenburg за младе уметнике у Диселдорфу 2004. године. Од 2005-те члан је УЛУС-а. Излагала је самостално у бројним галеријама у Србији, Немачкој, Канади и другим земљама. Њене радове пратиле су и важне групне изложбе и видео фестивали широм Европе и Северне Америке. Ове године представља циклус самосталних изложби у више градова Србије, међу којима су Голубац, Велика Плана, Пожега, Деспотовац и Београд. Реч hygge, пореклом из данског језика, означава осећај топлине, удобности, присности и задовољства у малим стварима. То је интимно, мирно место у коме се човек осећа сигурно, било да је у питању соба осветљена свећама или тренутак самоће у природи. У савременом добу, а нарочито након короне, hygge поприма нове слојеве значења. Уместо дружења и заједништва, све више људи бира тишину, повлачење, дистанцу. Конформизам постаје највиша вредност – удобност пре свега. Људи сањају о томе да буду недоступни, да се искључе из света, да се врате у време када се комуникација није очекивала у реалном времену. Плави телефон из 1970-их са подигнутом и одложеном слушалицом, симболизује некадашњу једноставност. Тада се лако могло бити „ван домета” зарад личног мира. Захваљујемо се Јелени на дивној сарадњи и желимо јој све најбоље у даљем раду и животу!

Изложба „Hygge“ Read More »

Connexa

Изложба „Connexa“

У периоду од 27. марта до 08. априла, Галерију модерне уметности Голубац красила је изложба слика и асамблажа под називом „Connexa“, ауторке Теодоре Јурић – Миљуш. Теодора Јурић – Миљуш (Берн, Швајцарска,1985) студирала је сликарство у класи проф. Косте Бунушевца на Академији лепих уметности у Београду. Дипломирала 2008. године на истој Академији. Члан УЛУС-а и самостални уметник од 2010. године. Активно се бави уметничким радом и самостално излаже од 2007. године. До сада је излагала самостално на десетак изложби у земљи и региону, док је такође учествовала и на великом броју колективних изложби у земљи и иностранству. Поред сликарства, бави се графичким дизајном, дизајном накита и фотографијом. Захваљујемо се Теодори на сјајној сарадњи и желимо јој пуно успеха у даљем раду и животу!

Изложба „Connexa“ Read More »